Clint Eastwood – Clássico e Implacável
O Centro Cultural Banco do Brasil de São Paulo, exibe até o dia 30 de dezembro “Clint Eastwood – Clássico e Implacável”, a maior retrospectiva do cineasta no Brasil, que contará com mais de 35 filmes exibidos ao longo de quatro semanas.
A lista de longas abrange desde os seus primeiros trabalhos como ator com os personagens durões dos faroestes de Sérgio Leone, aos seus filmes mais recentes como diretor, como Gran Torino e Além da Vida, passando ainda pelos demais momentos de sua carreira e por temas como a violência, a moral, o preconceito e os conflitos.
Anna
“Un jour comme un autre
Il viendra vers moi
Me dire ‘je t’aime Anna, Anna’, Anna
Ce jour-là tout changera”
‘Um jour comme um autre”, Anna Karina
E o Cinema criou a Star
É de costume atribuir, grosso modo, o surgimento do primeiro plano a Griffith, por muitos considerado o pai da gramática cinematográfica clássica, aquela responsável pela imersão e invisibilidade da própria montagem dentro de uma narrativa fluída. Mas o que será que fez Mr. Griffith a pensar em colocar a câmera mais próxima de seus atores? Provavelmente estava a procura de outra coisa que agora chamamos de outro modo, algo que não filmava apenas as coisas, mas sim as relações entre elas. Talvez não quisesse apenas ver alguém mais de perto, mas unir uma coisa vista de longe com outra vista de perto. Porém mais tarde o cinema falado mostraria que a invenção do close foi responsável certamente pelo aparecimento da estrela.
Os Amores Imaginários
“Bang Bang
io sparo a te
Bang Bang
tu spari a me
Bang Bang
e vincerà
Bang Bang
chi al cuore colpirà”
‘Bang Bang’, Dalida
Eros Invisível
Os Sapatinhos Vermelhos
“je danse, donc je suis.
tu danses et je te suis.
mais si je te suis,
ce nést pas pour ce que tu penses,
c’est pour la danse,
pas pour la vie.
c’est pour la danse,
pas pour la vie.
c’est pour la danse,
pas pour la vie.”
‘Je danse Donc Je Suis’, Brigitte Bardot
Plié, pule (e sangre)
A Pele que Habito
Cicatriz Interior
Em determinado momento de ‘A Pele que Habito’, o personagem de Antonio Banderas avisa para não se olhar apenas as superfícies. A frase que poderia ser proferida em tom de aforismo é dita de maneira bastante ligeira dentro de um diálogo casual, mas obviamente revela claramente o comentário mais adequado sobre o filme. Num dos seus filmes mais desprovidos da abundancia cromática já usual, que ao longo do tempo se tornou inclusive um adjetivo para determinadas tonalidades e utilizações de cor, Almodóvar pinta uma superfície (vale ressaltar o quanto de pictórico são seus planos e sua decupagem) mais fria e cautelosa variando de tons pastel a sombras e aspectos mais frios.
Cinética dos Manequins
O quadro se interna e se mumifica na exposição absoluta, tudo a partir de um desfile vaidoso, entre o tédio cotidiano e o delírio estrelar de corpos inanimados em sua peculiar beleza, vitrificados pelo tempo/duração, catatonizados, aspirados e sexualizados em espera e fulgurância, postos também plenos de melancolia, êxtase e dança: pose.
Trick or Treat
‘Witches… All of them witches!’
Rosemary Woodhouse
Aproveitando o clima Gagaween dos últimos dias e a proximidade com o Halloween no próximo dia 31 segue abaixo uma seleção de alguns dos títulos interessantes para este final de semana e a data propriamente dita, a maioria visando escapar daquele já conhecido repertório esperado anualmente. Prepare o ponche de coloração sanguínea e sua melhor fantasia.
Diga-me como chamas que eu não te direi quem és
O cineasta Philippe Garrel disse certa vez que fazer um filme é como fazer um filho e sua filmografia sempre refletiu bem esta afirmação criando toda uma genealogia familiar cinematográfica. Se Garrel realmente está certo em sua declaração, todo filme assim como qualquer ser dinâmico e independente (de seus pais, seu diretor) precisa de um nome para se constituir e ser rememorado ao longo do tempo e dos espaços.
A tarefa, aparentemente simples, de dar nome a um filme geralmente começa lá atrás durante ou até anteriormente a criação e escrita do próprio roteiro. Há aqueles cineastas que trabalham em cima de um projeto a partir do seu título, com este desencadeando toda a narrativa, visual e forma que o filme acabará tendo ao longo do desenvolvimento da idéia.
35ª Mostra Internacional de Cinema
Começa hoje em São Paulo, pelo 35º ano consecutivo, a Mostra Internacional de Cinema. Passagem obrigatória para quem faz ou simplesmente gosta de cinema, a Mostra contará com uma diversidade de produções que possibilitará indicar quais as tendências, temáticas, narrativas e estéticas predominantes no cinema contemporâneo mundial. Serão aproximadamente 250 títulos provenientes de diversos países e cinematografias – clique aqui para ver a programação. A exibição se dará em 22 salas espalhadas por cinemas, museus e centros culturais da grande São Paulo.
ASVOFF 4 Awards
Foram três dias de grande inspiração visual para fashionistas, artistas e interessados no audiovisual em geral e eis que foram anunciados os grandes vencedores da última edição do ‘A Shaded View on Fashion Film’, festival de filmes de moda criado por Diane Pernet.
